Do súťaže sa tento rok prihlásilo 36 interpretov, pričom INÝMI SLOVAMI uspeli v konkurencii ďalších troch finalistov – speváčky Kristy Hernandez, pesničkárky Marie Rezlerovej a olomouckej kapely MARONTO. Finále sa uskutočnilo v parku Michalov v rámci gastrofestivalu Chutě kraje.

Porotu zaujali najmä autentické texty a silná energia kapely pri živom vystúpení. INÝMI SLOVAMI, ktorí spolu pôsobia od roku 2022, predstavili skladby zo svojho debutového albumu Komu uveríš.

Víťazstvo kapele prináša profesionálne nahrávanie singla alebo videoklipu v štúdiu TA-Musica, priestor vo vysielaní českých rádií Radio Haná, Radio Haná SkyRock a Radio Metropole a prezentáciu na českých zpravodajských portáloch.

„Stále nemáme slov. Veľmi sa tešíme výhre, že sme si z chuti zahrali a spoznali nových ľudí z nášho sveta. Vďaka za pozvanie,“ reagoval po víťazstve frontman kapely Lukáš Horňáček.

Súťaž Radiotalent organizuje Radio Haná a štúdio TA-Musica za finančnej podpory Olomouckého kraja.

Debutový album  KOMU UVERÍŠ je dostupný na všetkých digitálnych platformách. 

Instagram: @inymislovami_kapela

TS/redakcia PremiumNews

The post Chalani z INÝMI SLOVAMI úspešne reprezentovali Slovensko v Česku a z Přerova si odvážajú víťazstvo! first appeared on Premium NEWS™.

Ešte pred niekoľkými týždňami bola Ain’t In LA novinkou slovenskej speváčky, ktorej kariéra sa rozvíjala predovšetkým v Spojených štátoch. Dnes je z nej skladba v americkom Billboard Hot 100, jednotka národného rebríčka na Filipínach a zároveň titul, ktorý sa prepracoval do najvyššej kategórie playlistu BBC Radio 1.

Práve vývoj v rádiách je na jej úspechu mimoriadne zaujímavý. Skladba sa nestala známou vďaka tomu, že by ju od začiatku intenzívne nasadzovali veľké stanice. Pozornosť si najskôr vybudovala na sociálnych sieťach a streamovacích platformách a tradičné rádiá sa k nej začali pridávať až následne.

BBC ju za tri týždne posunulo medzi priority

Najvýraznejší rádiový prienik sa Ain’t In LA podaril vo Veľkej Británii. BBC Radio 1 ju 7. augusta 2026 zaradilo na C-list, teda do základnej rotácie určenej spravidla novším alebo testovaným titulom. O týždeň neskôr sa posunula na B-list a 21. augusta už bola na A-liste, ktorý predstavuje najvyššiu úroveň podpory stanice.

Postup C–B–A počas troch po sebe nasledujúcich týždňov ukazuje, že nešlo iba o jednotlivé prehratie alebo krátke predstavenie novinky. BBC skladbe postupne zvyšovalo priestor až na úroveň svojich prioritných titulov. Na A-list sa navyše dostala necelý mesiac po vydaní, keďže Adéla ju zverejnila 23. júla.

Podporu jej poskytla aj druhá významná britská značka. Ain’t In LA sa nachádza v playliste komerčného Capital FM. Adéla tak súčasne získala priestor vo verejnoprávnom BBC Radio 1 aj v jednej z najznámejších britských komerčných popových sietí.

Rádiová podpora prichádza v čase, keď sa skladba drží aj v britskom Official Singles Chart. Debutovala na 59. mieste, následne vyskočila na 32. priečku a ďalšie dva týždne zotrvala na 33. mieste. V Írsku sa dostala najvyššie na 30. miesto.

V USA sa rádiová kampaň iba rozbieha

V Spojených štátoch je situácia odlišná. Vydavateľstvo Capitol Records určilo pre Ain’t In LA dátum 18. augusta 2026 ako oficiálny nástup do formátu Contemporary Hit Radio, označovaného aj CHR alebo Top 40. V hudobnom priemysle ide o týždeň, počas ktorého promo tím skladbu cielene ponúka programovým riaditeľom a hudobným dramaturgom staníc a žiada ich o zaradenie do rotácie.

Takzvaný Impact date neznamená, že stanice musia skladbu začať hrať. Predovšetkým koordinuje promo kampaň a sústreďuje rozhodovanie rádií do konkrétneho týždňa. Výsledok sa potom sleduje prostredníctvom adds, teda počtu staníc, ktoré oznámia jej pridanie do playlistu.

V týždni uzatvorenom 25. augusta získala Ain’t In LA podľa prehľadu Mediabase tri popové adds. Je to prvý merateľný výsledok americkej kampane, zatiaľ však ešte nie dôkaz rozsiahlej rotácie. Skladba sa doposiaľ neobjavila v zverejnenej Top 50 amerického popového airplay, preto je presnejšie hovoriť o začínajúcom prieniku než o americkom rádiovom hite.

Verejný archív playlistov ju zachytil vo vysielaní stanice 106.9 K-HITS v Tulse v Oklahome, ktorá patrí práve do formátu Top 40. Samotný záznam nepotvrdzuje, že K-HITS je jednou z troch staníc uvedených medzi oficiálnymi adds, robí z nej však jedného z možných kandidátov.

Skladbu si všimli aj moderátori ďalších amerických rádií. Stanica 93Q zo Syracuse v štáte New York ju 21. augusta vybrala ako Rick’s Pick, teda osobný tip programového riaditeľa Ricka Robertsa. Hits 96 z Chattanoogy ju predstavilo v rubrike On My Radar. V oboch prípadoch ide o cennú redakčnú podporu, nie automaticky o potvrdenie pravidelnej rotácie celej stanice.

Od Holandska cez Maltu až po Áziu a Afriku

Verejné archívy playlistov naznačujú, že Ain’t In LA už nezostáva iba britsko-americkým príbehom. V Holandsku ju odvysielalo známe komerčné rádio SLAM! a konkrétne prehratia boli zaznamenané aj na Viva FM na Cypre a talianskom 96 Radio zo Sardínie.

Výraznejším údajom je vstup do národného airplay prehľadu na Malte. V týždni od 24. augusta evidovala služba Soundcharts pri skladbe 12 odvysielaní, s ktorými sa umiestnila na 56. priečke maltského rádiového rebríčka.

V Singapure sa Ain’t In LA opakovane objavila vo vysielaní anglicko-jazyčného popového rádia 987 spoločnosti Mediacorp. Stopa vedie dokonca aj na africký kontinent, kde ju verejné archívy uvádzajú v playlistoch univerzitného MFM 92.6 v Južnej Afrike a Capital Radio v Sierra Leone. Pri týchto jednotlivých záznamoch však treba rozlišovať medzi zachyteným odvysielaním a pravidelnou rotáciou, akú už skladba získala napríklad na BBC Radio 1.

Na Slovensku ju evidujú už na ôsmich rádiách

Ain’t In LA si postupne nachádza miesto aj v domácom vysielaní. Podľa štatistík playlistov portálu Radia.sk ju od 25. júla do 26. augusta zachytil monitoring ôsmich slovenských staníc: Fun rádio, Europa 2, Rádio Aetter, Trnavské rádio, Rádio_FM, Rádio Beta, Rádio Slovensko a Rádio v Nitre. Spolu eviduje zatiaľ 255 odohraní.

Skladba sa presadila aj v slovenskom oficiálnom rebríčku Radio Top 100, v ktorom už dosiahla 44. miesto. Ďalší rast bude závisieť najmä od toho, či ju do výraznejšej rotácie pridajú aj ďalšie veľké domáce stanice.

Stopu má Ain’t In LA aj v Česku. Hrá ju hlavný program Fajn rádia aj jeho tematický stream Fajn Party a zachytená bola tiež v DAB+ rádiu DAB Plus Top 40.

Najskôr sociálne siete a Spotify, až potom rádio

Vývoj skladby dobre ukazuje, ako môže v súčasnosti vzniknúť medzinárodný hit aj mimo tradičnej rádiovej cesty. Adéla zverejnila video s myšlienkou, že nemôže byť každý v Los Angeles a niekto musí „držať Bratislavu.“ Používatelia sociálnych sietí následne začali rovnaký formát prispôsobovať vlastným mestám a krajinám.

Popularita sa preniesla na Spotify. Podľa údajov dostupných do 26. augusta dosiahla skladba v dennom globálnom rebríčku platformy 40. miesto s približne 1,92 milióna filtrovaných prehratí za deň. V jednotlivých krajinách sa dostala napríklad na 38. miesto v USA, 45. vo Veľkej Británii, siedme v Česku a druhé na Slovensku. Celkovo už prekročila hranicu 40 miliónov prehratí.

Dôležitú úlohu zohrala aj podpora samotných streamovacích služieb. Ain’t In LA sa objavila vo veľkých editoriálnych playlistoch Spotify a Apple Music ju zaradilo okrem iného do výberov A-List Pop, Global Pop, Alpha Women či Today’s Hits. Takéto playlisty dokážu novú skladbu predstaviť miliónom poslucháčov ešte skôr, než sa dostane do výraznejšej rádiovej rotácie.

Následne prišli rebríčky. V americkom Billboard Hot 100 Ain’t In LA debutovala na 85. mieste, posunula sa na 84. priečku a v treťom týždni vyskočila na 61. miesto. Adéla sa tým stala prvou slovenskou interpretkou, ktorá sa dostala do hlavného amerického singlového rebríčka. V Billboard Global 200 skladba dosiahla 52. miesto.

Mimoriadne silnú odozvu zaznamenala v Ázii. V Billboard Philippines Hot 100 sa z debutového 26. miesta dostala až na prvú priečku. Tento rebríček zostavuje spoločnosť Luminate zo streamingu a rádiového vysielania, nejde teda o fanúšikovské hlasovanie. V Singapure skladba dosiahla siedme miesto oficiálneho rebríčka.

Z Bratislavy na veľké pódiá

K viditeľnosti Adély prispelo aj koncertovanie. Začiatkom augusta vystúpila na festivale Lollapalooza v chicagskom Grant Parku, jednom z najznámejších hudobných festivalov v USA. Ain’t In LA zaznela počas jej koncertu na hlavnom T-Mobile Stage a zábery z vystúpenia zdieľala aj BBC Radio 1.

Skladba pritom zostáva výrazne spojená so Slovenskom. Videoklip vznikol v Bratislave a jej myšlienka má aj osobné rodinné pozadie. Adéla pre Teen Vogue uviedla, že ju inšpirovala fotografia jej mamy pred kolážou západných popkultúrnych plagátov, ktoré jej starý otec prepašoval do vtedajšieho komunistického Československa.

Ain’t In LA tak nie je iba virálnou oslavou Bratislavy. Nesie aj odkaz, že talent, krása a veľké ambície nepatria iba do Los Angeles a že sny môžu vznikať aj na miestach vzdialených od centier svetového šoubiznisu. Práve tento lokálny motív sa paradoxne stal jedným z dôvodov, prečo skladba oslovila globálne publikum. Všimol si ju aj magazín Harper’s Bazaar, ktorý ju zaradil medzi redakčné tipy na skladbu leta 2026.

Rádiový príbeh sa ešte iba píše

Na otázku, či sa Ain’t In LA už dostala do svetových rádií, možno odpovedať kladne. V Británii dosiahla najvyššiu kategóriu playlistu BBC Radio 1 a zaradilo ju aj Capital FM. Prvé prehratia alebo širšia rádiová stopa sú doložené tiež v Holandsku, na Malte, Cypre, v Taliansku, Česku, Singapure, Južnej Afrike, Sierra Leone a Spojených štátoch.

Zároveň ešte nejde o plošný celosvetový rádiový hit. Najmä americká kampaň je len na začiatku a rozhodujúce budú ďalšie týždne: počet nových adds, rast počtu odvysielaní a prípadný vstup do rebríčka Billboard Pop Airplay. Už teraz však Ain’t In LA predstavuje ojedinelý prípad slovenskej skladby, ku ktorej sa medzinárodné rádiá pridávajú až po tom, čo si hit vybudoval globálne publikum na sociálnych sieťach a streamovacích platformách.

Zdroj: rádia sk

redakcia PremiumNews

The post Z Bratislavy do najvyššej rotácie BBC. Ain’t In LA preniká do svetových rádií first appeared on Premium NEWS™.

Niekedy stačí jedno stretnutie a vznikne nápad, ktorý by nikto nečakal. Jan Bendig a František Nedvěd ml., syn legendárneho Františka Nedvěda, sa bližšie spoznali toto leto na koncerte Leoša Mareša. Ľudsky aj hudobne si sadli a všetko potom nabralo prekvapivo rýchly spád. Ich prvé pracovné stretnutie však vyzeralo úplne inak, než na čo je Bendig z hudobnej brandže zvyknutý. František ho pozval na loď, kde mali počas plavby prebrať prípadnú spoluprácu.

„Většinou, když mě někdo pozve na schůzku kvůli hudbě, skončíme v nějaké hezké nebo drahé restauraci. František mě pozval na loď a já si říkal, co tam asi bude. A on vytáhl pašteku, housky a suchý salám,“ smeje sa Jan Bendig. „A právě to bylo na celé schůzce možná to nejoriginálnější a nejhezčí. Žádné velké pózy. Seděli jsme na lodi, jedli paštiku a bavili se o muzice. A najednou bylo jasno, že spolu něco uděláme.“

Výsledkom sú NEDVĚDOVKY, medley najväčších hitov spojených s menom Nedvěd. Cieľ bol od začiatku jasný, a to nesnažiť sa legendárne skladby prepísať, ale vdýchnuť im novú energiu a predstaviť ich aj generácii, ktorá ich možno pozná iba od svojich rodičov či starých rodičov.

„Na těch písních je krásné, že nestárnou. Zpívali je naši rodiče, známe je my a dnes je objevují i mnohem mladší lidé. Když jsme se s Honzou potkali, zjistili jsme, že k nim máme oba velmi osobní vztah. Chtěli jsme jim dát novou energii, ale zároveň k nim přistoupit s respektem, protože každá z nich má svůj příběh a pro spoustu lidí i silné vzpomínky. Budu rád, pokud díky Nedvědovkám budou žít zase o generaci déle,“ hovorí František Nedvěd ml., ktorý pokračuje v hudobnom odkaze svojho otca.

Bendig sa po 17 rokoch vrátil k piesni, ktorá stála pri začiatku jeho kariéry

Pre Jana Bendiga majú NEDVĚDOVKY ešte oveľa osobnejší význam. Jednou zo skladieb, ku ktorým sa teraz vracia, je totiž legendárny Podvod. Práve s touto piesňou vystúpil v roku 2009 v semifinále Česko Slovenskej SuperStar. Mal vtedy iba 15 rokov a veľká hudobná kariéra bola ešte len pred ním.

„Když mi došlo, že Podvod jsem zpíval už jako kluk v SuperStar a teď ho po tolika letech zpívám vedle Františka, měl jsem husí kůži. Tehdy jsem vůbec netušil, co mě čeká. Všechno, co dnes žiju, bylo přede mnou. Je zvláštní, jak vás někdy jedna písnička provází životem a po letech se k vám zase vrátí,“ priznáva Bendig.

A symboliky je v celom príbehu ešte viac. Ako podpora pri natáčaní videoklipu k NEDVĚDOVKÁM sa totiž objavil aj samotný Leoš Mareš. Práve on moderoval Česko Slovenskú SuperStar v čase, keď v nej pätnásťročný Bendig súťažil. Po sedemnástich rokoch sa tak opäť stretávajú pri rovnakej hudbe. Ich pozície sú však dnes úplne iné.

„Leoš byl u toho, když jsem byl kluk, který se snažil prorazit v SuperStar. Teď přijel podpořit mě a Františka při natáčení klipu. Když si člověk uvědomí ten čas mezi tím, je to docela síla. Navíc právě na jeho koncertě jsme se s Františkem dali dohromady, takže Leoš je vlastně takový nenápadný spojovací článek celých NEDVĚDOVEK,“ hovorí Bendig.

Videoklip vznikal v kempe Ostrov v Zadní Třebáni. Rieka, chatky, príroda, oheň a atmosféra letného večera vytvorili kulisu, ktorá k legendárnym piesňam Nedvědovcov prirodzene pasovala. Spolupráca videoklipom rozhodne nekončí. Už v piatok 11. septembra čaká Františka Nedvěda ml. veľký koncert v Letnom kine Háječek v Českých Budějoviciach, kde sa ako hosť predstaví aj Jan Bendig. Spoločne na pódiu nezaspievajú iba NEDVĚDOVKY. Fanúšikovia sa môžu tešiť aj na ďalšie spoločné hudobné momenty. Práve generačný presah bol jedným z hlavných dôvodov, prečo sa do netradičného spojenia obaja speváci pustili. Bendig prináša publikum, ktoré vyrastalo na úplne inom hudobnom žánri, zatiaľ čo František Nedvěd ml. nesie rodinný príbeh a hudobný odkaz, ktorý pozná niekoľko generácií Čechov aj Slovákov.

„Myslím, že největší síla těch písní je v jejich jednoduchosti a pravdivosti. Nepotřebují velká gesta. Stačí kytara, melodie a text a lidé se přidají. Když vidíte, že stejnou písničku zpívá někdo, komu je šedesát, někdo, komu je třicet, a vedle něj dítě, je to vlastně ta nejlepší odpověď na otázku, proč má smysl se k nim vracet,“ dodáva František Nedvěd ml.

„František je v tomhle projektu ten, kdo nese rodinný příběh a tradici, já do toho přicházím zase ze svého hudebního světa. A právě to mě baví. Nesnažíme se předělávat něco, co funguje. Chceme těm písním vzdát hold a možná je ukázat i lidem, kteří by si je sami od sebe nepustili. Pokud si pak někdo mladý najde původní verze a začne je poslouchat, tak jsme udělali přesně to, co jsme chtěli,“ dodáva Jan Bendig.

NEDVĚDOVKY pritom zďaleka nie sú jedinou novinkou, ktorú Jan Bendig na najbližšie mesiace pripravuje. Už 17.októbra ho čaká jeho veľký koncert v O2 Universum, potom spoločne so speváčkou Elis Mraz pripravujú vianočný album, na ktorý by malo nadviazať aj menšie vianočné turné po Českej republike. V decembri sa navyše vráti na divadelné dosky so svojím bratom Marsellom Bendigom. 

VIAC INFO:

YOUTUBE: 

IG:

Jan Bendig (@bendigjan) • Fotky a videá na Instagrame  

Jan Bendig (@bendigjan) • Fotky a videá na Instagrame  

TS/redakcia PremiumNews

The post BENDIG OŽIVIL LEGENDÁRNE HITY NEDVĚDOVCOV! NEČAKANÉ SPOJENIE, ZA KTORÝM STOJÍ LEOŠ MAREŠ first appeared on Premium NEWS™.

Návštevníci sa môžu tešiť na nezabudnuteľný program plný autorskej módy, výnimočných ľudí a jedinečnej atmosféry – tentoraz na Southbanku a v Starej tržnici. MBFL! tak opäť vytvorí priestor, kde sa stretávajú dizajnéri, médiá, osobnosti kultúrneho života a komunitný svet módy.

Jedna z módnych prehliadok aktuálneho ročníka sa uskutoční mimo jeho tradičného dejiska. Trinásty ročník otvorí už 30. septembra prehliadka značky freier, pod ktorou tvorí dizajnérka Terézia Feňovčíková. Kolekciu predstaví priamo v území pripravovaného projektu Southbank od developera Penta Real Estate, ktoré sa rozprestiera na pravom brehu Dunaja v okolí Mosta Apollo.  Aktuálne industriálne a zároveň prírodné prostredie lokality sa na jeden večer premení na módnu scénu, ktorá nebude iba kulisou, ale súčasťou celkového vizuálneho zážitku. Programu bude predchádzať módny editoriál fotografovaný na výraznej umeleckej inštalácii Southbank, čím vznikne ďalšie vizuálne prepojenie súčasnej slovenskej módy, architektúry a meniaceho sa mestského prostredia.

„Pri príprave našich projektov nepremýšľame  len nad budovami, ale nad tým, aký život môže dané miesto priniesť mestu a jeho obyvateľom. Southbank preto sprístupňujeme verejnosti ešte pred začiatkom výstavby a postupne sem prinášame gastronómiu, šport, kultúru a komunitné podujatia. Partnerstvo s Mercedes-Benz Fashion Live! je prirodzeným pokračovaním tohto prístupu. Kreatívne procesy v móde aj v tvorbe mestského prostredia majú spoločný potenciál kultivovať vnímanie verejnosti a prispievať ku kvalitnejšiemu, citlivejšiemu prežívaniu mesta a života. Teší nás, že Southbank tento raz ukáže svoj potenciál prostredníctvom výrazného módneho editoriálu a prehliadky dizajnérky Terézie Feňovčíkovej,“ hovorí Michal Rehák, Country Managing Director spoločnosti Penta Real Estate.

Mercedes-Benz Fashion Live! bude pokračovať v Starej tržnici, kde sa 2. a 3. novembra predstavia etablované mená aj nové talenty slovenskej módnej scény.          Do tohto ročníka sa intenzívne zapája aj značka Perwoll, ktorá prirodzene spája starostlivosť o oblečenie s podporou lokálnej tvorby a samotných dizajnérov. Zároveň presadzuje myšlienku udržateľnosti a zodpovedného prístupu k móde. Vďaka zloženiu Triple Renew obnovuje vlákna aj farby odevov a jej fľaše sú vyrobené zo 75 % recyklovaného plastu.

Program v tržnici odštartuje pondelkový Perwoll day, ktorý predstaví kolekcie značky Mandach, dizajnérky Petry Kubíkovej a dizajnéra Jakuba Matiašoviča. Súčasťou večera bude slávnostné vyhlásenie víťaza prestížnej súťaže Best Fashion Talent powered by Perwoll 2026, ktorú spoločne organizujú Slovak Fashion Council a MBFL!. Toto ocenenie si za niekoľko rokov vybudovalo významné postavenie a otvára dvere mladým tvorcom do profesionálneho módneho sveta. V utorok 3. novembra budú nasledovať prehliadky dizajnérok Lucie Villárovej, Lenky Sršňovej a Veroniky Kostkovej & Justin Paukin. Dlhodobý partner MBFL!, značka Mattoni, prinesie v rámci svojej podpory súčasnej slovenskej módnej scény tento rok tvorbu výrazných domácich talentov – Gréty Šabík a Lukáša Krnáča. 

Výnimočnú módnu inštaláciu prinesie do Starej Tržnice spolupráca Textile House  s mladými dizajnérmi. Značky GONOE, Bagbet a dizajnérka Vanda Hauptvogelová,  ktorých kurátorsky vybrala Barbora Yurkovic, stylistka a zakladateľka Concept story, vytvorili spoločnú kolekciu z deadstockových materiálov z Textile House. Unikátna upcyklovaná inštalácia opäť otvorí diskusiu ohľadom udržateľnosti v módnom priemysle, čo robí z MBFL! aj kultúrne podujatie s presahom do spoločenskej zodpovednosti.

Sprievodný program tohtoročného festivalu obohatí novinka v podobe breakfast pop-upu So Baked! Dendis x Metropol, ktorý od 1. do 3. novembra v priestoroch kaviarne Metropol na Špitálskej ulici prepojí gastronómiu, módu a kreatívnu komunitu. Dizajnér Pavol Dendis si pre návštevníkov namiesto klasickej sezónnej kolekcie pripravil unikátny trojdňový breakfast & brunch experience. Pop-up oficiálne odštartuje v nedeľu 1. novembra o 10:00 špeciálnym brunchom pre pozvaných hostí z kreatívnej scény a následne bude prístupný pre širokú verejnosť. Návštevníci sa okrem exkluzívneho gastro zážitku môžu tešiť aj na limitovaný merch a neformálnu atmosféru spájajúcu estetiku, jedlo a dizajn.

Súčasťou sprievodného programu budú aj obľúbené pop-upy vybraných dizajnérov, ktoré sa už tradične uskutočnia v priestoroch Concept Story. Toto miesto dlhodobo podporuje lokálnu dizajnérsku scénu, poskytuje zázemie pre autorskú tvorbu a prirodzene buduje komunitu módnych nadšencov. Návštevníci budú mať jedinečnú príležitosť stretnúť samotných tvorcov, objaviť a zakúpiť si originálne kúsky z aktuálnych kolekcií.

„Trinásty ročník je pre nás výnimočný tým, že módu prinášame aj mimo jej tradičných priestorov. Spojenie silných autorských kolekcií, nových talentov a netradičných lokalít ukáže, aká živá a odvážna dokáže byť slovenská móda. Verím, že aj tento rok bude MBFL! miestom inšpirácie a silnej komunity,“ dodáva Zora Husarčíková, manažérka podujatia.

Mercedes-Benz Fashion Live! pozýva všetkých milovníkov módy, ktorí hľadajú hlbší zážitok. Sledujte profil @mbfl_ba a objavte módu, ktorá presahuje hranice estetiky a prináša nový pohľad na tvorbu, materiály aj budúcnosť dizajnu.

O podujatí Mercedes-Benz Fashion Live!

Mercedes-Benz Fashion Live! vzniklo v roku 2013 ako odpoveď na potrebu nového a živého módneho formátu na Slovensku. Dnes je MBFL! jediným módnym podujatím na Slovensku s medzinárodným dosahom a súčasťou globálnej siete Mercedes-Benz Fashion Weeks, ktoré sa konajú v mestách ako New York, Sydney, Madrid, Mexico City či Praha. Za trinásť rokov svojej existencie sa platforma stala štartovacím mostíkom pre množstvo slovenských dizajnérov a dizajnérok a zároveň miestom, kde móda žije, dýcha a spája publikum so silnými autorskými výpoveďami.

Tím MBFL!:

Manažérka podujatia: Zora Husarčíková

Kreatívna riaditeľka: Lívia Štokingerová

Autor scény: Juraj Peták

PR kontakt pre médiá: Babsy Jagušák

Sociálne médiá: Michaela Warenits, Ela Krchnavá

Partneri podujatia:

Mercedes-Benz, Penta Real Estate, Southbank, Ploom, Perwoll, Nadácia Tatra banky, Textile House, Mattoni, Notino, L’Oréal Paris, Malfy, G.H. MUMM,  Bufet 24, Ladival, Wolt 

Spoluorganizátor súťaže Best Fashion Talent powered by Perwoll 2026: Slovak Fashion Council

Mediálni partneri: Markíza, Refresher, EMMA, diva.sk, Top Fashion, SITA, Feminity

Web: www.mbfl.sk Instagram: @mbfl_ba Facebook: facebook.com/bratislavafashion.live/

TS/redakcia PremiumNews

The post Mercedes-Benz Fashion Live! vstupuje do magického 13. ročníka. Módu prvýkrát prinesie aj do územia budúcej mestskej štvrte Southbank first appeared on Premium NEWS™.

DJská formácia RudeBoys Radio prichádza so svojím vôbec prvým autorským mashupom. Kultová skladba „Náladu mi dvíhaš“ od Mishy sa po rokoch vracia v úplne novej podobe s modernou produkciou RUDEBOYS, novonaspievanými vokálmi samotnej Mishy a úplne novým rapovým partom od Gleba, ktorý zároveň pripravuje svoj nový album. Novinka prepája dve hudobné generácie a spája nostalgiu začiatku milénia so súčasným zvukom klubovej scény. Výsledkom je skladba, ktorá vzdáva hold jednému z najväčších slovenských hitov, no zároveň prirodzene zapadá do hudobného sveta roku 2026.

Misha patrila začiatkom 2000-tych rokov medzi najvýraznejšie mená domácej hudobnej scény. Jej hit „Náladu mi dvíhaš“ sa stal jednou z najhranejších slovenských skladieb svojej doby a dodnes patrí medzi piesne, ktoré si mnohí spájajú s érou domáceho R&B. Práve preto sa RudeBoys Radio rozhodli vdýchnuť mu nový život.

„Chceli sme prísť s niečím originálnym a zároveň naším. S Glebom sme už niekoľkokrát spolupracovali, hrali sme mu na šou a cítili sme, že sme na rovnakej vlne, takže on bol viac-menej jasná voľba. Chceli sme naše svety zmiešať s nejakým trackom z nultých rokov, ktorý máme radi a myslíme si, že by znel dobre aj v roku 2026. Misha a jej Náladu mi dvíhaš je presne to, čo sme potrebovali. Sme brutálne radi, že Misha do toho s nami išla a prespievala pre nás svoje party z pesničky. Celá táto spolupráca bola mega funkčná,“ hovoria RudeBoys Radio.

Výber skladby pritom nebol náhodný.

„Chceli sme niečo kultové z obdobia raných 2000s a zároveň niečo, čo nie je úplne prevarené. Skúšali sme rôzne možnosti, ale keď sme narazili na Náladu mi dvíhaš, bolo jasné, že sme našli víťazku.“

Hudbu spolu s RudeBoys Radio pripravil David Hodek, ktorý pre tento remix pripravil beat, ktorý potom chalani namixovali do finálnej podoby. Pod text sa spoločne podpísali Michaela Paľová alias Misha a Gleb. Výsledkom je moderný mashup, ktorý rešpektuje originál, no zároveň prináša úplne novú energiu. Skladba zaznela vôbec po prvýkrát naživo počas tohtoročných festivalov Pohoda a Lovestream, kde ju RudeBoys Radio predstavili v  Curious city. Ľudia tak mali možnosť zažiť spojenie nostalgie a súčasného zvuku ešte pred oficiálnym vydaním priamo vo vytvorenom mestečku v srdci festivalov. Pre RudeBoys Radio ide o významný míľnik. Hoci ide o ich prvý autorský mashup, zatiaľ sa nechcú viazať na konkrétne plány s vlastným EP.

„Nevieme to sľúbiť, ale ani vylúčiť. My sme Curious v hudbe a preto zatiaľ neplánujeme a skôr sa nechávame unášať tým, čo nám naša tvorba prináša, “ uzatvárajú chalani z RudeBoys Radio. 

Za projektom RudeBoys Radio stojí trojica iamspxnkey, Romski a Otec Mirec – DJs, producenti a tanečníci, ktorých spája dlhoročné pôsobenie v street dance komunite. Práve tanečné zázemie výrazne formuje ich hudobný rukopis, v ktorom prirodzene prepájajú hip-hop, house, UK garage, afrobeats a vlastné originálne mashupy.  Fanúšikovia ich môžu počas leta ešte vidieť na festivale Uprising, na jeseň ich čaká rezidentná klubová noc RudeBoys Radio & Friends v bratislavskom klube. Ďalšie novinky fanúšikovia nájdu na ich sociálnej sieti. 

VIAC INFO:

YOUTUBE: 

SPOTIFY: 

IG:

https://www.instagram.com/rudeboys.radio

TS/redakcia PremiumNews

The post RudeBoys Radio
predstavujú svoj prvý autorský mashup. Legendárny hit Mishy dostáva nový život s Glebom!
first appeared on Premium NEWS™.

YAEL prináša akustickú verziu skladby Práve tu, jednej z najúspešnejších skladieb zo svojho debutového albumu Airplane Mode, ktorý vydal tento rok. Nová verzia je akousi bodkou za albumom aj poďakovaním fanúšikom, ktorí ho počúvali a podporovali od prvého dňa.

Na akustickom spracovaní sa s Yaelom stretol gitarista Dávid Bílek, ktorý pôvodný beat skladby premenil na jemný, živý akustický tón. Skladba tak dostala nový, intímnejší rozmer, no zachovala si emóciu a atmosféru, vďaka ktorej sa stala jedným z najobľúbenejších momentov albumu.

Pôvodná verzia skladby Práve tu si medzitým na digitálnych platformách pripísala cez 1,5 milióna vzhliadnutí a vypočutí – čísla, ktoré ju radia medzi najúspešnejšie skladby z albumu Airplane Mode.

„Práve tu pre mňa vždy bude niečo výnimočné – aj preto som chcel túto pieseň vrátiť fanúšikom ešte raz, inak, akusticky a od srdca. Je to moje malé poďakovanie každému, kto Airplane Mode počúval, zdieľal a bol pri mne od prvého dňa.“ – dodáva Yael.

Album AIRPLANE MODE si môžeš vypočuť na všetkých streamovacích platformách.

IG:

https://www.instagram.com/spicyasfck

https://www.instagram.com/matuskolarovsky

Merch: https://shop.rukahore.sk/yael

Stream: https://rukahore.ffm.to/yael

TS/redakcia PremiumNews

The post YAEL a Dávid Bílek premieňajú tohtoročný hit PRÁVE TU na akustickú verziu ako poďakovanie fanúšikom first appeared on Premium NEWS™.

Písal sa rok 1976, keď dostal svoj prvý „džob“ ako DJ. Hudba sa odvtedy stala neoddeliteľnou súčasťou jeho života a sprevádza ho dodnes.

Oklamčák neskôr pôsobil aj ako manažér viacerých známych slovenských interpretov a skupín, medzi ktorými boli PROJEKT, HURIKÁN, METALINDA, Robo Grigorov či ROXANA, ktorú sa mu podarilo presadiť, aby hrali ako „predskokani“ pred koncertom skupine Nazareth v Prahe a Bratislave a v Košiciach skupine Deep Purple, tiež.. organizoval množstvo hudobných koncertov a v roku 1997 odštartoval novodobú anketu Československého zlatého slávika pod názvom Slovenský slávik.

Hoci sa jeho meno výrazne spája aj so súťažami krásy Modelka, Miss, Missis, Lady či Mister, hudba podľa jeho slov nikdy nebola iba jednou z pracovných kapitol. Je súčasťou jeho života.

„Jednoducho hudba je moja medicína,“ odkazuje Oklamčák a svoje životné motto vystihuje jednoduchou vetou:

MUSIC IS MY MEDICINE.

A jeho želanie do ďalších rokov? Nech žije láska, priateľstvo, úsmev, zábava a predovšetkým hudba – od rána až do polnoci.

Nech žije hudba!

Zdroj: FB Jozef Oklamčák

redakcia PremiumNews

The post Jozef Oklamčák oslavuje „50 rokov“ za DJ pultom: Hudba je moja medicína! | Showbiznis first appeared on Premium NEWS™.

Prvý štúdiový album Igora Orozoviča Když chlap svléká tmu sa stretol s priaznivým prijatím publika i hudobných recenzentov. Objavil sa dokonca v širších nomináciách na Ceny Anděl 2024. Teraz prichádza Igor Orozovič s novinkou, ktorú otvára titulná pieseň Sisyfá s podmanivou atmosférou a charizmatickým hlasom hosťujúcej Marty Kubišovej. 

„Piesne na mojom novom albume možno vnímať ako pomyselný oblúk, ktorý sa však odvíja obrátene, od obrazu staroby až k motívu zrodenia,“ komentuje Orozovič svoju novinku. Práve silná rozprávačská linka a citlivá práca s náladami patria k hlavným prednostiam kolekcie 11 skladieb, ktorej sa darí nesklzávať k pátosu.

Celý album určuje tón pokoja a zamyslenia, napriek tomu však ponúka žánrovú i náladovú rozmanitosť. Objavujú sa tu jemné retro odkazy na hudbu 60. a 70. rokov s ľahko francúzskym nádychom, podporeným vibrafónom Radka Krampla či ľahkosťou vokálu Simony Lewandowskej v piesni Zahrada šílenství. Popritom prichádza pop-folková poloha v duete Z hrušní s Jindrom Polákom, rovnako ako bohaté, takmer impresionistické aranžmány a intímne, krehké momenty. Je to tak napríklad v piesni Chlapec a moře (La Serenissima), kde znie soprán Jany Šrejmy Kačírkovej, alebo v osobnej skladbe pre dcéru Elenku, či v meditatívnych piesňach Noční hlídač a Kostel. Významné miesto má zhudobnená báseň Orozovičovho dedka Rostislava Korčáka Mám hlavu zpříma, ktorá vznikla v roku 1942 v Terezíne a ktorú autor v hudobnej podobe pomenoval Lev.

Na výslednej podobe albumu sa podieľala Orozovičova koncertná kapela: František Bořík (klávesy), Marek Novotný (gitara), a. m. almela (basgitara) a David Landštof (bicie), ktorú prirodzene dopĺňajú ďalšie výrazné osobnosti českej hudobnej scény. 

Farebnosť nahrávky rozširujú Ondřej Klímek (flauta), Vojta Nýdl (klarinet), Tomáš Görtler (akordeón) a Radek Krampl (vibrafón). O produkciu sa postaral vyhľadávaný Armin Effenberger, ktorý dal albumu kompaktný a zároveň vrstevnatý zvuk. Na niekoľkých skladbách sa podieľal i vokálne, a to spoločne s Vandou Hauser. Finálny mix a mastering zaistil Petr Kaláb.

Dôležitou súčasťou umeleckej výpovede je vizuálna podoba albumu. Obal i booklet tvoria umelecké fotografie držiteľky niekoľkých ocenení Czech Press Photo Alžběty Jungrovej, ktoré citlivo podčiarkujú jeho atmosféru.

Na albume nechýbajú ani skladby Toyen a Pokoj, ktoré sú dobre známe návštevníkom Orozovičových koncertov a dlhodobo sa stretávajú s veľkým záujmom publika. Nový album predstaví Orozovič s kapelou aj v sérii jesenných koncertov v Brne, Českých Budějoviciach, Náměšti nad Oslavou, Bore u Tachova a Sokolove. Októbrový koncertný krst v Paláci Akropolis je už vypredaný. Igor Orozovič zároveň zahájil predpredaj tradičného vianočného koncertu v pražskom Divadle pod Palmovkou, ktorý sa uskutoční 18. decembra.

Klip „Z hrušní“:                     https://www.youtube.com/watch?v=OlSO-9qO_7k

Lyric video „Sisyfá“: https://www.youtube.com/watch?v=puHAXiwyMsY&list=RDpuHAXiwyMsY&start_radio=1

MULTILINK: https://IgorOrozovic.lnk.to/SysifaPR

WEB: www.igororozovic.cz 

TS/redakcia PremiumNews

The post Igor Orozovič vydáva album Sisyfá plný hudobných prekvapení, podmanivých textov a s mimoriadnou zostavou hostí first appeared on Premium NEWS™.

Saigon v piatok 9. októbra nebude ako obvykle. Vo štvrti An Khánh, v uličke Hẻm 199M Nguyễn Văn Hưởng, sa medzi palmami a neónovým súmrakom otvoria dvere klubu Blue Monkey Bar Saigon, Slováka Romana Lazara.

A cez tie dvere prejde muž, ktorého hlas počuli davy od Wembley po Uprising.

General Levy, legenda britského jungle a dancehallu s jeho hitom „Incredible“. Stal sa hymnou celej generácie na parketoch od Londýna po Bristol. General Levy prichádza do Vietnamu v rámci ázijského turné pod hlavičkou Scientific Sound Asia a agentúry CodeRed.

A áno, kto ho videl na Uprisingu vie, že toto nie je len nejaký DJ z plagátu. Toto je meno, ktoré si história drum & basu a dancehallu pamätá vo veľkom.

Slovák, ktorý priniesol Modrú opicu do Vietnamu

Meno Roman Lazar nie je vo Vietname žiadna neznáma. Svoj prvý Blue Monkey otvoril na ostrove Phú Quốc. Tam sa z neho rýchlo stal jeden z najobľúbenejších barov na ostrove. Miesto je známe živou hudbou, domácou kokosovou vodkou a atmosférou, ktorá hostí drží pri stole dlho do noci.

Úspech na ostrove si vyžiadal pokračovanie. Značka Blue Monkey sa rozrástla aj do Ho Či Minovho Mesta, kde dnes v Saigone funguje ako klub zameraný na živú hudbu naprieč žánrami. Od miestnych kapiel po medzinárodné mená, akým je aj General Levy.

Support na piatkovom večere si nenechá ujsť ani miestna scéna. Skitty, DJ Psycho-UK, Darkus a Mango rozohrejú dav od desiatej večer a udržia atmosféru. A bude jasné, že Saigon vie robiť basové noci minimálne tak dobre ako Londýn!

Ak sa teda budúci piatok ocitnete v uličke pri Nguyễn Văn Hưởng, začujete basy až v hrudníku, tak viete, že za týmto zážitkom stojí Blue Monkey Bar. A za tým stojí jeden Slovák s vášňou pre dobrú hudbu.

A po jeho boku stojí britský reggae kráľ, ktorý si prišiel po svoje publikum.

The post Reggae kráľ dobyl Saigon: General Levy rozpáli Blue Monkey, bar Slováka Romana Lazara first appeared on Premium NEWS™.

Martina Schindlerová – Umenie ženy:

Speváčka Martina Schindlerová predstavuje nový autorský singel Umenie ženy, ktorý vznikol v spolupráci s kapelou Cimbal Brothers. Hudbu aj text napísala samotná Martina — pieseň o vode ako metafore ženskej podstaty, ktorej výtvarný výraz dopĺňa kreatívny videoklip s vizuálmi vytvorenými pomocou umelej inteligencie.

Pieseň vznikla spontánne. „Milujem tie chvíle, keď kope Múza. Mám pocit, že melódia aj text o vode mi natiekli samy od seba. Vracala som sa z Trnavy zo skúšobne, musela som zastaviť autom. Melódiu som si len narýchlo nahrala do diktafónu a slová mi Múza jednoducho nadiktovala,“ opisuje Martina okamih, keď skladba prišla na svet, po jednej zo skúšok programu na spoločný koncert, s ktorým s Cimbal Brothers vystupujú po Slovensku.

Pieseň nesie v sebe symboliku vody ako metafory ženskej podstaty. „Žena je ako voda. Vie byť pokojná aj divoká, vie napojiť, očistiť aj dať nový život. A natečie iba tam, kde má priestor,“ hovorí speváčka. Ústrednou myšlienkou piesne je verš: „Ak dosť široké budú brehy, zaplavím ťa umením ženy.“

Práve „široké brehy“ predstavujú priestor, dôveru, rešpekt a slobodu, v ktorých môže žena naplno rozvinúť svoj potenciál. „Nie každý muž automaticky zažije umenie ženy. Môže ho zažiť vtedy, keď jej vytvorí dostatočne široké brehy – priestor, dôveru, rešpekt a slobodu. Muž svojím prístupom ovplyvňuje, koľko z jej potenciálu môže vo vzťahu zažiť.“

Túto myšlienku rozvíja aj videoklip, ktorý prostredníctvom vizuálnych efektov vytvorených s pomocou umelej inteligencie využíva symboliku vody ako obraz ženskej energie. Vo vizuálnom príbehu sa žena postupne stáva vodou, a tak muž môže zažiť jej krásu, slobodu a silu dovtedy, kým jej ponechá priestor prirodzene prúdiť. Vo chvíli, keď sa ju pokúsi ovládnuť alebo zastaviť, voda začne ustupovať. „Je to metafora, ktorú pozná veľa žien. Keď sa vo vzťahu cítia prijaté a slobodné, dokážu dať zo seba neuveriteľne veľa. Keď však o svoju slobodu prídu, často sa nevytratia ony samy. Vytratí sa ich radosť, tvorivosť, nežnosť aj všetko to krásne, čo mohli priniesť,“ dodáva Martina.

Za námetom a réžiou videoklipu stojí Martinin o 18 rokov mladší brat Milan Šindler. Hoci ide o ich prvú spoločnú autorskú spoluprácu na videoklipe, výsledkom je originálny vizuálny príbeh, ktorý citlivo prepája hudbu, symboliku vody a možnosti moderných AI technológií.

Veľkolepé vodné víry a explózie, ktoré v klipe ilustrujú silu vody, by pri reálnom nakrúcaní vyžadovali nákladnú filmovú produkciu. Vďaka využitiu umelej inteligencie si ich však môže divák vychutnať v podobe, ktorá by ešte donedávna bola pre nezávislý hudobný videoklip takmer nedostupná.

Aj po zvukovej stránke stavil singel na autenticitu, a preto boli všetky nástroje nahraté naživo. Skladba spája moderný pop s prvkami cimbalu a fujary, čím vytvára originálny zvuk prepájajúci súčasnosť so slovenskou hudobnou tradíciou. Producent Ľuboš Ďurech, bývalý folklorista a dlhoročný gitarista Petra Nagya, prepojil vo zvuku prvky slovenskej ľudovej hudby so súčasným popom a do nahrávky osobne nahral fujaru, ktorá ešte viac zvýrazňuje atmosféru piesne. Mix a mastering skladby má na starosti Janko Zborovjan, ktorý pracuje s poprednými slovenskými interpretmi.

Umenie ženy prináša chytľavú melódiu, ľahko zapamätateľný dvojzmyselný text a netradičné spojenie moderného popu so zvukom cimbalu a fujary. Zároveň rozpráva o dynamike medzi mužom a ženou a o myšlienke, že umenie ženy potrebuje priestor, aby sa mohlo naplno prejaviť.

Martina Schindlerová sa netají svojou vášňou k interpretácii filmovej a orchestrálnej hudby. Je speváckou tvárou a spolutvorkyňou úspešného projektu Music of James Bond Orchestra Live Show, veľkolepej audiovizuálnej orchestrálnej šou, ktorú uvádza s dirigentom Vladom Valovičom a 30-členným orchestrom v bratislavskom A4 Studio. Po dvoch úspešných ročníkoch pripravuje jeho tretí ročník na jar 2027. Singlom Umenie ženy sa Martina po interpretácii svetových filmových skladieb opäť predstavuje aj ako autorka vlastnej pôvodnej tvorby.

TS/redakcia PremiumNews

The post Martina Schindlerová predstavuje autorský singel Umenie ženy first appeared on Premium NEWS™.